ภาพยนตร์ เรื่อง Mukbang (2020) ของ Eliza Scanlen กลายเป็นจุดวาบไฟในความสัมพันธ์ทางเชื้อชาติในอุตสาหกรรมจอภาพยนตร์ของออสเตรเลีย ภาพยนตร์ของ Scanlen มีชื่อเสียงไม่ใช่เพราะการคว้ารางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมในสาขาภาพยนตร์สั้นในเทศกาลภาพยนตร์ซิดนีย์ปีนี้ แต่เป็นประเด็นถกเถียงที่จุดประเด็นขึ้น ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอวัยรุ่นผิวขาวที่มี ” ความตื่นตัวทางเพศ ” หลังจากค้นพบความนิยมทางอินเทอร์เน็ตของเกาหลีของ Mukbang
การถ่ายทอดสดของโฮสต์มากกว่าการรับประทานอาหาร
ประเด็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดคือ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีภาพวาดของตัวละครนำที่บีบคอเพื่อนร่วมชั้นผิวดำ ซึ่งเป็นฉากที่ถูกตัดออกจากภาพยนตร์หลังจากที่ชนะ ผู้สร้างภาพยนตร์และนักเขียน มิเชล ลอว์ ระบุว่า มุกบังเป็นตัวอย่างของ “การเหยียดสีผิวและการแตกหักของอุตสาหกรรมจอภาพยนตร์ในออสเตรเลีย”
(ต้องยกความดีความชอบให้กับเธอ Scanlen ได้กล่าวคำขอโทษอย่างเต็มที่และ Fat Salmon Productions มุ่งมั่นที่จะให้โควต้า 30% ของคนผิวดำ คนพื้นเมือง และคนผิวสีในทีมงาน หัวหน้าแผนก และนักแสดงในการผลิตในอนาคตทั้งหมด”)
ฉันไม่ได้ดู Mukbang แม้ว่าฉันจะพยายามอย่างเต็มที่เพื่อให้ได้สำเนา แต่ความคิดเห็นของฉันไม่ได้เกี่ยวกับการประเมินว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการเหยียดเชื้อชาติหรือการจัดสรรทางวัฒนธรรมหรือไม่ ฉันสนใจสิ่งที่การอภิปรายนี้นำเสนอและบทเรียนที่สามารถมอบให้กับอุตสาหกรรมหน้าจอของออสเตรเลีย
ฉันรู้สึกขอบคุณสำหรับความสนใจที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้นำเสนอหัวข้อการแข่งขันบนหน้าจอของออสเตรเลีย (และเบื้องหลังพวกเขา) แต่ค่อนข้างถูกรบกวนจากกระแสของการแบ่งแยกระหว่าง “เสรีภาพในการพูด” และการโต้วาทีอย่างเปิดเผย เมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม Sydney Morning Herald ได้เผยแพร่จดหมายเปิด ผนึก ซึ่งลงนามโดยผู้สร้างภาพยนตร์ชาวออสเตรเลียที่มีชื่อเสียง 27 คน รวมถึงTony Ayres , Rachel Perkins , Warwick Thornton , Ivan SenและJoel และ Nash Edgerton
จดหมายฉบับนี้ปกป้องผู้อำนวยการเทศกาล Nashen Moodley กับการกล่าวอ้างว่าเทศกาลนี้เป็น “ส่วนหนึ่งของระบบอำนาจสูงสุดของคนผิวขาว” มันชี้ให้เห็นว่า Moodley เป็นคนผิวสีชาวแอฟริกาใต้ที่ “สนับสนุนผลงานของผู้สร้างภาพยนตร์จากแอฟริกาและเอเชียมาอย่างยาวนาน”
จดหมายฉบับนี้ยังมองไปยังส่วนอื่นๆ ของอุตสาหกรรม โดยระบุว่า
Sally Riley หญิงชาวพื้นเมืองเป็นหัวหน้าฝ่ายผลิตสคริปต์ที่ ABC และ Que Minh Luu ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าฝ่ายรายการของออสเตรเลียที่ Netflix
จดหมายดังกล่าว (ซึ่งมาหนึ่งวันหลังจาก จดหมายเปิด ผนึกของนิตยสาร Harper’s ที่น่าอับอายสำหรับ “ความยุติธรรมและการถกเถียงอย่างเปิดเผย”) แสดงความคิดเห็นว่าผู้ที่พูดทางออนไลน์นั้นเป็นพวกรังแก มีความสนใจใน “ความอับอายในที่สาธารณะและ ‘การทำลาย’ อุตสาหกรรม”
ในทางกลับกัน จดหมายฉบับนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากผู้ที่พยายามสนับสนุน ผู้เขียน Michael Mohammed Ahmad เรียกสิ่งนี้ว่า “สิ่งที่ทำให้ไขว้เขวซึ่งขัดขวางความพยายามของเราที่จะให้คนผิวขาวและสถาบันผิวขาว […] รับผิดชอบต่อบทบาทของพวกเขาในการเหยียดเชื้อชาติอย่างเป็นระบบและเชิงโครงสร้าง”
เราจะย้ายจากแผนกนี้ไปสู่การเจรจาที่มีประสิทธิผลมากขึ้นเกี่ยวกับผู้ที่ถูกกีดกันได้อย่างไร และเหตุใดจึงจำเป็นต้องออกมาพูด
ประเด็นสำคัญ: วัฒนธรรมการยกเลิกเป็นการปิดปากการอภิปรายอย่างเปิดเผยหรือไม่? มีความเสี่ยงที่จะปิดกั้นความคิดเห็นที่เราไม่เห็นด้วย
มีประวัติอันยาวนานในการยกเว้นการเป็นตัวแทนของชาวเอเชียบนหน้าจอของออสเตรเลีย โดยชาวเอเชียมักจะพูด มากกว่า ที่ได้รับอนุญาตให้พูด ฉันขอปรบมือให้ลอว์และผู้กำกับคอร์รี เฉินที่พูดออกมา และสำหรับคำขอโทษ ที่ไม่มีเงื่อนไขของพวกเขา เมื่อถูกเรียกฉากหน้าดำในภาพยนตร์สั้นเรื่อง Bloomers ในปี 2013 ของพวกเขา
เช่นเดียวกับชาวออสเตรเลียเชื้อสายเอเชียอื่นๆ ฉันรู้สึกขอบคุณที่เรามีครีเอทีฟชาวออสเตรเลียนชาวเอเชีย เช่น ลอว์, เฉิน และโทนี่ ไอเรส เพื่อให้เรื่องราวที่เราเห็นบนหน้าจอของออสเตรเลียมีความหลากหลายมากขึ้น แต่ยังรวมถึงความเป็นผู้นำที่พวกเขามอบให้ในการนำทางทั้งสองด้านของการโต้วาที .
ในปี 2019 Diversity Arts Australia เผยแพร่รายงานที่พบว่า 59% ขององค์กรหน้าจอและวิทยุของออสเตรเลียไม่มีการนำเสนอความหลากหลายทางวัฒนธรรมและภาษาในระดับผู้นำ
ประเด็นสำคัญ: สถาบันศิลปะของออสเตรเลียไม่ได้สะท้อนถึงความหลากหลายของเรา ถึงเวลาแล้วที่จะต้องเปลี่ยนแปลงสิ่งนั้น
เมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม นิค บาซิน นักเขียนและบรรณาธิการได้ตีพิมพ์บทความแสดงความคิดเห็นประณามทีมผู้นำผิวขาวของ SBS
บทความของ Bhasin เกิดขึ้นหลังจากการสัมภาษณ์ Michael Ebeid อดีตหัวหน้า SBS ซึ่งเขากล่าวว่าคนผิวขาวมีความสามารถในการเล่าเรื่องที่หลากหลายทางวัฒนธรรม (“a white man can do that”)
ด้วยความเคารพอย่างเต็มที่ต่อ Ebeid และพรสวรรค์ที่เขาได้รับจาก SBS สิ่งนี้พลาดจุดสำคัญ ความเป็นผู้นำจำเป็นต้องสะท้อนถึงชุมชนที่เป็นตัวแทน
